陳佩斯和朱時茂有很多好的素描。為什麽這個特別突出？
換句話說，陳+朱作品的情節壹般來源於他們之間的矛盾。
按照正常戲劇作品的邏輯，總是濃眉大眼的朱時茂壓制了陳佩斯。
喜劇作品都是要對比的，所以陳佩斯總是站在小人物的角度和朱時茂細致正直的態度做對比。
美妙之處在於這裏有壹個天平。
和趙老師壹樣，他們都變成了土氣的存在，嘲笑自命清高的宮翰林。比如卓別林的喜劇裏，他總是用瘦弱的自己來對抗高大的人。
但在陳佩斯的作品中，朱時茂並沒有真正被擊倒。
很多時候，朱時茂還是壹個正面角色:壹絲不茍，剛正不阿，只是有點過於嚴厲，漫不經心的傲慢。
陳佩斯演的往往是帶點人性弱點的小角色，有點壞但不至於罪孽深重:
想玩腦子的小商販，想上鏡的小演員，組織看視頻的姐夫，等等。
《活人巨變》是多種風格的混合，而《胡椒面》則是獨樹壹幟，對話很少。
在有情節和對話的小品中，諸宸的情節壹般分為三種:
——陳佩斯為了讓事情盡善盡美，吃了很多苦，比如拍電影，吃面。“羊肉串”居然屬於這個？
——陳佩斯以某種方式反擊朱時茂，比如“姐夫、妹夫”，把朱時茂吃到了現在；《王子與郵差》裏，郵差扮成豬吃老虎，王子低頭。
美就美在姐夫靠姐姐，郵遞員靠老佛爺。都是有潛力的女性，讓朱時茂毫無還手之力。
這裏有壹個特殊的草圖:
賊陳佩斯佩服朱世茂的作風，真覺得自己不是賊，還想辦法抓賊的同夥；最後被朱時茂驚醒，出現了身份的混淆:
“賊，我怎麽會是賊呢？!"
還不自覺的偷了朱時茂的錢包，最後哭了:“習慣了！”
——題外話，這張小品裏出現了朱時茂、陳佩斯、蔡明、鞏漢林、魏健。毫無疑問，他出演了史上最華麗的小品。
回來吧。
大家喜歡看的是陳佩斯對朱時茂的反擊。這很正常:
諾斯羅普·弗萊先生說喜劇是兩個群體之間的沖突。
非主流群體需要認同感，所以他們誇大差異，比如自嘲，來引發笑話，這些笑話反映了主流的愚蠢、虛偽和荒謬。
所以高級喜劇是站在弱者的角度自嘲，然後把壹切強者神聖化，制造對比。
陳佩斯從來都是這樣的:小人物的觀點，平民的勝利，和正直的朱時茂開個小玩笑。
主角和配角是壹部精彩的逆襲劇。
這裏的妙處在於，陳佩斯本人並不是壞人，沒有原罪，只是壹開始就被定為漢奸；朱時茂的出現是壹個正面人物。這種身份鎖定自然讓觀眾容易同情弱者。
陳佩斯不服，說:“妳給我倒戈！”大家也覺得正常。
而朱時茂大搖大擺，言辭鏗鏘:“我是正面人物，主角！”"
——已經隱約開始，挽回觀眾對陳佩斯的同情，對朱時茂的不滿。
於是陳佩斯的那句“到了臺上，就看誰有機會了”，全場掌聲雷動:
這是普通人的共同願望。
然後是陳佩斯和朱時茂。
因為前面的鋪墊，大家只是覺得好玩，有點泄氣。
而且在攪劇的過程中，陳佩斯壹直自嘲，讓大家覺得是對的:
“退後！”“妳是配角！配角才半張臉！”“不要那半張臉！”“永遠要保證我的臉給觀眾！”
最後爆出壹句話:“我連臉都不要了，幹嘛搶戲！”"
這是普通人自嘲的極限了。
經過朱時茂的規勸，更是火上澆油:
“妳說妳這個條件很棒？這個鼻子，這個眼睛，這個腦袋瓜子，幾千年才出壹個！像妳這種形象，小偷小摸，不法商販，地痞流氓，不用演戲，戳那裏就行！”
——從表演的角度來看，這段話不能說是錯的，但顯然充滿了傲慢和偏見。
所以陳佩斯的聲音因憤怒而哽咽:
“幾千年來都是這樣的！”
朱時茂隨口回了壹句“妳不是東西！”
簡直囂張到了極點。
觀眾對陳佩斯的同情和對朱時茂的不滿幾乎達到了極限。
最後，在陳佩斯的電線桿被打開後，他們之間的矛盾徹底爆發了。
陳佩斯罷工了。
於是朱時茂冷靜下來:“我知道妳不想演配角！”
陳佩斯:“我演了十幾年了，我告訴妳！”"然後，畫面絕望了:"如果我換妳的衣服，我會比妳玩的更好！" "
於是朱時茂宣布妥協。陳佩斯成了主角。
到目前為止，這是壹次成功的反擊，是平民的勝利，是普通人的勝利。
說白了就是年輕的屠龍者殺了龍。
《姐夫和妹夫》到此結束:妹夫被迫放了妹夫。
報告和郵差到此結束:郵差成了首席英雄，報告還讓他“先走！”"
但“主角和配角”的突出之處在於:
逆轉了，但還沒結束。
穿衣服時，朱世茂大聲說:
“妳說的跟我壹樣，他穿上這件衣服，他也是地下工作者！——再看看這張！”
果不其然，陳佩斯成為主角後，驕傲自大，舉手投足間都夠投足，反派掩不住臉。
壹句瘋狂的“我是主角”“現在是我上場的時候了”！
說明:之前殺龍的少年已經變成了龍。
於是觀眾的情緒又反轉了。
當然，陳佩斯還是說了那句經典的話，“我以為只有我這樣的人才能叛變，沒想到妳朱時茂這個濃眉大眼的家夥也叛變了！”
這句話真的很有意義。但同時妳要註意到，陳佩斯說這話的時候，忘乎所以，進入了“我是賊……我怎麽會是賊”的角色。
這裏有壹個細節。陳佩斯在和朱時茂對話的時候，不自覺地從主角變成了他習慣的配角。
下壹步是合乎邏輯的:
陳佩斯重新扮演了他慣用的反派角色。“金票大了！”
於是朱時茂壹拍桌子，“白日做夢！”
於是兩人進入了節奏。壹連串臺詞後，朱世茂掏出了槍。“我的槍呢？”
陳佩斯還記憶猶新，趕緊把槍遞過來:“來了！”
又回去了。
所以陳佩斯倒臺後，他意識到自己的身份又錯亂了:
“不，我是主角！”
我是賊，怎麽會是賊？的升華版本。
他做了那麽久的配角，當他成為主角的時候，他成功了就會瘋狂，但又忍不住進入配角的節奏。這個少年屠龍者變身惡龍大反派的劇情很精彩。
以至於朱時茂那句“妳，做妳該做的”的真實底，完全被掌聲淹沒了。
所以，“主角和配角”是諸宸所有經典元素的集合:
反擊，嘲諷各種既定的刻板印象，反轉，身份迷失，主動和被動的角色互換。
隱藏的主要情節是年輕的屠龍者(迷失在習慣和自我認同中)變成了壹條龍。
所有的經典臺詞和經典包袱都來自於劇情，而不是文字遊戲。
既照顧了配角的辛酸，又不抹黑主角的形象，大體保持了微妙的平衡。
真是高手。
這是壹個完整的模型，再次顯示了:
最高的喜劇是保護弱者:正是非主流的弱勢群體通過各種方式(比如自嘲)表達自己的不同，來揭露世界上所有的愚蠢、虛偽、傲慢和荒謬。
“我壹直以為...我真沒想到，妳朱世茂這個重...！?"
另壹方面，壹些直擊“單身是狗”“胖是氣囊”的小品...這真是壹個很高的評價。