2、撰寫草案：第二步，撰寫策劃草案，也叫意向書。撰寫策劃草案的目的在於，使得小組內每個成員對即將開發的項目有壹個大體的認識，並且對目標進行明確。
3、市場分析：第三步，市場分析，決定了是否需要開發這個遊戲。
1）、目標客戶：最重要的壹點是確定目標客戶。即該遊戲是面向核心玩家，還是普通的大眾玩家。如果是面向核心玩家所開發的遊戲，則需要遊戲的難度更大壹些；反之，如果是面向大眾玩家開發的遊戲，則需要遊戲的難度簡單壹些。最好的方法是允許玩家自定義遊戲的難度。
2）、成本估算：以網遊為例，包括以下幾個方面：
服務器：運行網絡遊戲所需花費的硬件方面的成本。成本中的大頭，大約占到總成本的40％左右。
客服：屬於人力成本的範疇。網絡遊戲不同於單機遊戲的部分在於，其不同於單機遊戲的“售後不理”的銷售模式。用戶在玩這個遊戲之後，運營商需要不斷的提供更新和各種在線服務。
社區關系專員：同上，屬於人力成本的範疇。同其它方面的花銷相比，這方面幾乎可以忽略不計。
開發團隊：人力成本，這方面花費的真正大頭在核心成員和天才制作人的薪資上。
管理：管理方面花費的成本，這方面成本較少。
用戶帳號管理：發行成本的壹部分，但也屬於運營的範疇。至於成本幾乎可以忽略不計。
辦公室、電腦、家具：這方面是大頭，不過這次花費之後，開發下部遊戲時基本上花費就不需要或者很少花費了。
帶寬：發行成本的壹部分，但也屬於運營的範疇。成本也是極高的，當然各地可能都不壹樣。
網管：發行成本的壹部分，同樣屬於運營成本的範疇。
其它雜費：雜七雜八的壹些費用，包括水電費、燃氣費、可能還會包括買咖啡和茶葉的錢。
宣傳、廣告和推廣的費用：屬於運營成本。應該說最好的宣傳方法就是廣告，但各種廣告在花費上都不盡相同，這個就不細說了。
客戶端：制作遊戲客戶端、點卡、充值卡、印制遊戲說明書、遊戲包裝、遊戲贈品壹類的成本。
4、需求分析
第四步，撰寫需求分析書。這包括以下三個方面：
1）、美工需求：撰寫美工需求分析書，內容包括需求圖、工作量等。其中工作量需要以天來計。內容具體如下：
場景：包括遊戲地圖、小場景等方面。
人物：包括玩家角色、重要NPC（玩家隊友、提供任務的NPC、主線劇情NPC等）、次要NPC（路人、村民等）、怪物、BOSS等。
動畫：動畫方面估計每個公司的需求都不盡相同。如果公司能力有限，動畫的制作可以考慮外包的方式。
道具：主要需要考慮是否采取紙娃娃系統。
全身像：人物的全身像方面。
靜畫&CG：遊戲中可能出現的靜畫和CG的需求。沒有則不需要寫。
人物頭像：人物的頭像制作需求，其中包括人物的表情方面，包括喜、怒、哀、樂、悲等多種表情。
界面：界面的需求，包括主界面、各項子界面、屏幕界面、開頭界面、END界面、保存和載入界面等方面。
動態物件：包括遊戲中可能出現的火把、光影等方面。
卷軸：又稱為滾動條。根據遊戲的情況來定具體的需求。
招式圖：根據遊戲開發的具體情況決定是否有此需求。
編輯器圖素：各種編輯器的圖素需求，例如關卡編輯器、地圖編輯器等方面。
粒子特效：3D粒子特效的需求。
宣傳畫；包括遊戲的宣傳畫、海報等方面的制作需求。
遊戲包裝：遊戲客戶端的封面包裝的制作。
說明書插圖：遊戲說明書內附插圖的制作需求。
盤片圖鑒：遊戲客戶端盤片上的圖鑒的制作需求。
官方網站：遊戲官方網站的制作需求。
2）、程序需求：撰寫程序需求分析書，內容具體如下：
地圖編輯器：包括編輯器的功能需求、各種數據的需求等。
粒子編輯器：關於粒子編輯器的需求。
內鑲小遊戲：包括遊戲內部各種小遊戲的需求。
功能函數：包括遊戲中可能會出現的各種程序功能、技術參數、數據、碰撞檢測、AI等方面的需求。
系統需求：包括升級系統、道具系統、招式系統等系統導入器的需求。
3）、策劃需求
策劃的分工：包括劇本、數值、界面、執行等方面。
進度控制：要時刻註意時間和開發進度的控制，需要寫壹個專門的項目進度表。
例會：項目會以裏程碑的形式呈現。當完成壹個裏程碑後，或者到達固定日期時，需要召開例行會議，除了成員彼此交流外，還需討論開發中遇到的困難，進度是否有拖延等問題。確定日程：確定遊戲開發的日程和進度安排。包括以下幾個方面：
1）Demo版本階段
前期策劃：前期策劃和項目的規劃。
關卡設計：關卡設計階段。
前期美工：前期的美工制作。
後期美工：後期的美工制作。
程序實現：程序的實現，包括編碼等。
2）Alpha版本階段
內部測試：主要是測試和完善各項功能，看壹看是否有重大BUG。
3）Beta版本階段
外部測試：進壹步測試和完善各項功能，並預備遊戲的發行。
4）Release版本階段
遊戲發行：項目完成階段，開始正式的發行遊戲。
5）Gold Release版本階段
開發補丁：開發遊戲的補丁包、升級版本，以及 各種官方插件等。
2、確定人員：確定各個項目所需的人員。包括策劃、程序、美工、測試、音樂、運營等方面。
3、分配任務：分配各個人員的具體的開發任務。
4、撰寫策劃書：正式撰寫遊戲策劃書。
三、項目開發階段
作為策劃來說，此階段主要需做到同各方面保持順暢的溝通，並處理各種遊戲制作中的突發事件。其中需要做到與同事的溝通、同主管的溝通、同領導和老板的溝通等。四、項目控制階段
1、時間
1）成本控制：需要註意到開發成本的控制，包括服務器、客服、場租、人工（社區關系專員、開發團隊、管理）、設備（辦公室、電腦、家具等）、帶寬、網管、宣傳、廣告和推廣的費用等方面。
2）市場變化：需要註意市場的因素。
發行檔期：需要註意發行檔期，要趕在暑假和寒假之前發行。
盜版因素：必須時刻註意盜版、私服等因素對遊戲發行的影響。
3）競爭對手的因素：需要時刻註意競爭對手的情況。畢竟，知己知彼，才能百戰不殆。
2、品質
由於開發人員的水平大都參差不齊，所以必須根據制作人員的總體水平，決定作品的品質。既不能要求太高，亦不能要求太低，需要折中考慮。
3、突發事件
例如，老板的突擊檢查、項目投資人的突然撤資等，這些都必須全盤考慮。
遊戲美術的簡單分類
從遊戲表現的形式大體可以分為3D遊戲美術和2D遊戲美術。兩種遊戲美術的制作方法，制作流程，表現效果差異都比較大。現在國際上越來越多的遊戲采用了3D技術制作，而國內主要還是2D表現形式多壹些。 其實無論2D，3D都是為遊戲服務的，從最終的結果來看因該都是壹樣的，就是滿足玩家視覺需要。2D遊戲中包括有各種類型的遊戲，比如即時戰略，RPG、ARPG、格鬥遊戲等。這裏著重介紹壹下2D ARPG遊戲的美術制作。其實不同遊戲的制作方法既有差別又是***通的，掌握了其中壹種，其余的也將迎刃而解。
遊戲美術的分工
玩過遊戲的人都知道，遊戲中有幾大部分，包括：地圖，人物，界面，動畫。另外還有肖像，圖標，道具等相關因素。因為東西很多，就必須做壹定的分工，保證各有專攻，並且能提高工作效率。同時合理的分組能夠使每個人的能力得到最大的提升。遊戲工作組壹般會分為地圖組、人物組、平面組、動畫組及特效組，每個組的人數不壹樣，壹般來說地圖組和人物組的人數會多壹些，畢竟壹個遊戲的制作裏面地圖和人物占了絕大部分。
另外平面組也是最重要的組成部分，而像動畫組，特效組則有些比較小的遊戲工作組裏面壹般都是由這3個組裏面的人來做。每個小組都必須有個組長，這個組長除了技術不錯之外，還必須有較強的流程控制和組協調能力，以及對企劃思想的了解，有個比較形象的說法就是，寧願要5個80分，不要3個100分加上2個60分。要盡量做到讓玩遊戲的人感覺不到圖像是由很多人做出來的。
遊戲美術的各個分工
這是遊戲美術最重要的壹個部分。上面講過，遊戲美術非常講究合作，這種合作不只是和企劃，程序之間的合作，更是美術各個部分之間的合作。在開始制作前，美術就要和企劃協調好，確定好整體風格，確定好俯視角度。壹般有30度、45度、60度3種，其中45度又是最常用的。還有壹些比較特殊的，比如橫版（如街霸）及壹些不是很固定的視角（比如《軒轅劍3》），確認角度包括地圖的角度和人物的角度。
確認完角度下來就是調節燈光，因為人物是在地圖行走的，如果兩者的明暗對比差別過大，會給玩家很怪的感覺，所以要調節好兩者的關系。還要確定好人物和建築的比例，是寫實的還是Q版的，還是混合型的，大體的東西確認好以後才能進入美術的制作。
地圖部分
地圖制作按制作方法又可以分為圖素拼圖和整圖制作。圖素拼圖指的是做出多塊8方連續的各種小塊的圖，通過地圖編輯器拼成壹種大的地圖，比如《帝國時代》、《劍俠情緣2》等，這種方法做出來的地圖相對比較平淡，但是比較節省系統資源；整圖制作，就是壹個場景壹次性建模渲染出來，比如《月影傳說》《軒轅劍3》等，這種制作方法做出來的圖相對豐富， 真實漂亮，但是受機器的影響不能做太大的圖。
無論采用哪種做法，首先由原畫按照企劃的要求畫出地圖原畫，最好在每張原畫上註明各個細節，標明主要事件點和各個路口，以及戰鬥的地方，如果是ARPG更是要註明戰場在哪裏，然後就可以交給3D組建模渲染了。因為壹般原畫畫起來比較快，所以企劃必須在原畫的時候就確定好。等到制作出來以後基本上就不會有大改動了。
關於地圖的制作，還有壹個很重要的問題要註意就是兩張地圖的銜接問題，壹般我們遊戲中行走地圖都是壹個接壹個的，相鄰的兩個地圖之間要有壹定的過渡，壹種方法就是兩張相鄰的地圖的連接路口要使用壹樣或接近的材質。另外壹種是專門制作壹張過渡地圖，這主要是在表現地圖差異比較大的情況下，比如從某個城市去天山之類的。有了這樣的圖，玩家在走地圖的時候才會有真實的感覺。其實遊戲的宗旨就是給人壹個虛擬的現實。大家如果仔細看地圖的話，會發現地圖裏的建築物都是沒有透視的，這就是2D遊戲的特征。學過美術的，做過效果圖的人可能會很不習慣，可是妳在玩遊戲的時候就不會有不習慣的感覺，原因是遊戲中人物壹般都是保持大小不變的，所以往前走往後走都是壹個高度，不會產生透視效果，如果地圖上有透視反而會出現錯誤。所以壹般渲染的時候是在USER視窗，如果是CAMERA視窗的話壹定要記得把透視關掉。如果這些問題都考慮好了，壹個有較好的3D基礎的人，基本上只要經過壹定的培訓，很快就能參與到地圖的制作中來了。當然，地圖最後變成程序 能夠使用的地圖必須經過地圖編輯器進行編輯，因為每個遊戲的編輯器基本都不壹樣，所以在這裏也不做介紹。
人物部分
這裏指的人物是指遊戲中的人物，壹般稱為主角和NPC，NPC又分為劇情NPC和路人NPC。如果遊戲中有怪物，召喚獸之類的也列入這裏。
人物的制作流程和地圖的制作流程差不多，不過因為人物（包括怪獸）的動作是非常重要的組成部分，這是跟地圖差異比較大的地方。制作前的準備相對地圖的制作會多壹點，比如要確定好燈光、人物大小、陰影透明度等，確定後才能進行制作。記住，在這裏多花點時間多花點精力是絕對必要的，否則到了後期發現不理想，對工作的影響巨大。人物制作首先是建模，也就是原畫根據企劃的要求做出人物設定。如果是主角的話最好是上色，並表明壹些細節，然後3D制作人員根據原畫用3D軟件進行建模。
細致的人物社定會包括人物的高度、正面、側面、反面，以及身上的細節。這個大家可以參照壹些日本的原畫設定，我個人認為如果是做遊戲用的人物沒有多大必要，如果做CG動畫則是非常的需要。
建模之後就是調動作。壹般壹個地圖中的人物會有行走，站立，特殊站立（指站著做個小動作，比如女孩子抹壹下頭發之類的），攻擊、被擊、死亡等幾個動作。如果是主角，動作還會更多，會有跳躍、跑步、攻擊又有遠程攻擊、近身攻擊、普通攻擊和必殺攻擊等，有的還有補血動作等，具體看企劃的設定，調動作需要註意的有幾點：
1、幀數不能太多。壹般壹個攻擊動作也就15楨以內，大家看到的像拳皇裏面華麗的招式其實壹般也就十幾楨。楨數少主要是為了節省資源，在有限的資源裏達到效果就行了。
2、註意動作的循環。像行走、站立、跑步等壹定要循環，就是保證第壹楨的動作跟最後壹楨的動作是連貫的。如果是用MAX的CS調動作就要記得把第壹楨的動作拷貝給最後壹楨，這樣才能保證行走的時候不會有停滯的感覺，對於攻擊動作，如果是很普通的攻擊最好也是做到循環，才能像DIABLO裏面的勇士壹樣，很順暢的壹刀壹刀砍人。
3、 動作之間的連接。各個動作之間要做到動作之間切換的時候自然流暢，比如站立和特殊站立，兩個動作連接在壹起要看不出跳躍。壹般的做法就是兩個動作連著做，保持兩個動作的頭尾楨都壹樣。還有攻擊及被擊，死亡和攻擊，站立和攻擊等等。
4、 最後是渲染，因為RPG遊戲中的人物壹般都有4個方向或者8個方向，所以渲染出來的人物也必須有這麽多的方向，而且要保持燈光壹致，就是說無論人物轉到哪個方向，他受到的燈光都是壹樣的，比如都是畫面的左上方。為了達到這種效果，有兩種方法，壹種是旋轉人物，壹種是旋轉燈光和攝影機，看個人的習慣，但是壹個小組最好采取統壹的方式。
平面
地圖，人物都需要平面原畫。其實還不止這些，還有道具、海報、圖標、肖像等，都是屬於平面組負責的範圍。對於有心致力於遊戲設計的人，有個重要的要求就是對遊戲的愛好，因為只有這樣才能把企劃案上的文字準確的變為原畫設定。同時很多時候，風格的統壹在原畫上就形成了。由於平面涉及很多東西，所以壹個優秀的平面設計師必須是多能的。
國內 的遊戲制作分工還不是非常細，這就要求壹個人能完成幾樣相對接近的工作。如要會原畫，會上色畫肖像，會畫海報等。壹個好的平面設計師要懂壹些3D軟件的使用，那樣會極大的提高工作效率，而且能做出很多單純平面做不出的感覺。
界面和肖像也是平面美術的壹個重要工作。其中界面是和企劃，程序緊密相連的東西。壹般的流程就是由企劃定出各項功能需求以及大概的按紐分布，然後美術和程序確定好按紐的大小和具體的功能，如動畫楨數，坐標等，才進行最終的制作。到最後給玩家的，就是壹張精美的界面圖了。
其它
壹個完整的遊戲當然還缺不了道具、法術效果、地圖動畫、過場動畫等，還有壹個重量級的組成部分就是片頭片尾的CG動畫，用壹句話來說就是缺壹不可。