拇指強而有力，憑借其固有的橫向動勢，可以幫助手指順利地完成連續流暢和不間斷的鍵盤傳遞性能。但大拇指也至少有以下三個明顯的缺點:1大拇指不具備像其他手指壹樣在琴鍵上垂直上下移動的自然動量，而鋼琴演奏需要大拇指具備這種揮動能力，這是它在鋼琴演奏中的先天缺陷。它缺乏靈活性，有點笨拙。它只有兩個關節，力量支撐點不能像其他手指壹樣放在掌指關節上，而必須伸向掌指關節。忽視這壹獨特點，往往會導致拇指彈奏缺乏真正的力量支撐，不僅會影響大手指彈奏出的理想聲音，還會造成很多技術上的障礙。
2指-天生具有良好的獨立性和靈活性。它的成長得益於它在力量支撐和獨立行動方面在五指中的地位。但由於訓練側重於薄弱的手指，對2指的關註較少，所以2指往往存在壹種無意識的惰性，這幾乎成了壹種常見病。在某個階段，當我們檢查壹些快速通過的故障或技術障礙時，癥結往往就在2指。這說明，雖然基礎訓練中的重點不在兩個手指上，但忽視對兩個手指的必要關註，會產生不良後果。
3指——粗壯有力，排列在中間，“地理”位置非常有利，天生支撐力強，獨立性好，揮拍爆發力強。但因為最長，所以被忽略平淡。它的第壹關節比較軟，容易下垂，影響力量的傳遞。
四指——根據解剖學討論，是通過所謂的肌腱組合與“三指五指”相連。如果手指3和5不移動，則肌腱結合組織極大地限制了手指4的移動。“所以四指的獨立性最差，支撐力弱，柔韌性不好，手指弱，手指最弱。要想讓它擁有和其他手指壹樣均勻的力量和速度，就需要加強訓練和持之以恒的刻苦練習。
五指——短而細，耐力差，靈敏度不足，爆發力不足。然而，它在鋼琴演奏中起著重要的作用。它往往扮演著外聲的角色，需要它來完成主音系列中演奏最高音的重要任務。所以其力量和靈敏度的訓練有其特殊的艱巨性，也是手指中要訓練的重點手指。
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手的這些自然特質和傾向決定了我們最初手指技術基礎的訓練方向:
手指獨立。讓所有手指都有獨立行動的能力，不互相依賴，不互相粘連，這樣才能應對同樣的演奏困難。
手指的壹致性。以便強手指和弱手指能夠以受控的方式演奏統壹的聲音。
手指能力。使掌指關節獲得爆發性的揮動能力，讓手指擁有快速按鍵的速度和力量以及各種手指力量，滿足彈奏的需要。
手指的靈活性。使手指靈巧、敏捷、富有彈性，獲得快速彈奏的基礎。
手指的快速移動。手指有壹定基礎後，通過適當的受力模式轉換，可以獲得快速炮彈的能力。
接下來我們分別討論手指基礎訓練的各個基礎環節。
手指獨立性
法國鋼琴家瑪格麗特·朗(Margaret Lang)指出，訓練手指獨立性的目的是“統壹強壯手指和虛弱手指的力量和彈性，使他們能夠應對同樣的困難。”"
從已經分析過的人體手指的生長和特點來看，手指獨立性訓練的重點是時間、五指和拇指。
手指獨立基礎遊的第壹步是加強手指的支撐。手指的獨立支撐是手指獨立行動的前提。所以，提高手指獨立訓練是以加強手指獨立支撐能力為基礎，從加強獨立支撐能力入手。
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第二步，增強每個手指的獨立活動能力。從彈鋼琴的角度來說，主要是從掌骨關節訓練手指揮動能力。包括手指揮動的幅度、揮動動作的速度、力度和頻率。實際上，第壹指關節在鋼琴演奏中的運用也是具有關鍵意義的，但它是壹項具有另壹層含義的訓練任務，暫時不能概括在基礎訓練範疇內。)
訓練手指獨立性的有效方法有:保音練習和五指不連音練習。
(壹)保留健全的做法
保音練習的方法是:五指無聲地按在某個鍵盤位置，然後依次做出獨立的擡鍵和降鍵動作。
保留聲音練習的要點是:
1擡起和放下按鍵的手指動作應盡量保持獨立，即不允許其他手指因為壹個手指的動作而擡起或不正常保持被按下的按鍵。
2起點和終點必須清楚。訓練允許壹些誇張，比如允許手指擡高到比平時更高的高度，以鍛煉其活動範圍。對最難的四指、拇指、五系等多加關註和嚴格要求。
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註意放松。這種練習因為手指要不停的按鍵，所以有壹定的緊張感。另壹方面，擡手指、按鍵更容易形成緊張感，要特別註意放松。慢練後，擊鍵掉指後要盡快自覺松手。妳必須要求放松，然後第二次舉起來，以此類推。最初的訓練目的只是壹個明顯的、獨立的揮動動作。
循序漸進，在動作清晰獨立，放松協調的基礎上，提高擡指擊鍵的速度。要求每個手指依靠掌指關節積蓄力量，在沒有其他部位幫助的情況下進行爆發性擊鍵。這對於4指和5指來說是極其困難的，但是可以通過訓練來改善。
循序漸進，加快速度，增加起跳和下落動作的頻率。
熟練之後，可以換壹種方式練習:即訓練手指獨立擺動，然後快速擡起，不要停留在琴鍵上。這種方法適用於提高動作頻率。
在保留聲音練習中，有以下類型的鍵盤位置可供選擇:
1肖邦位置。
所謂肖邦位，也就是肖邦數學中所提倡的鍵盤位，被使用並命名。
肖邦的鍵盤位置是由大拇指和小手指分別放在琴鍵的E音和C音上，2、3、4指分別放在F、G、A3的黑鍵上。
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鍵盤位置的對稱形式和黑白鍵的自然條件和生長。所以使用這種鍵盤位置的好處會有利於手部放松，保持良好的基本手型。但是不適合小孩子的小手，而且因為位置較寬(六度)，所以不適合。
2.由各種大小調的1到5個色調組成的白鍵位置或黑白背景位置。
這些位置不僅訓練手指很難適應不同的黑白鍵組合和不同的鍵高(比如3、5指彈白鍵，4指需要講黑鍵等等。)，還能幫助孩子熟悉各種按鍵的鍵盤構成。
3七和弦，主要是減七和弦位置。
七和弦有很多，再加上更多的換位，用各種七和弦練習，妳會受益匪淺。為了避免大驚小怪，妳可以練習減少七氫化合。七和弦不應該用來訓練幼兒。壹方面手太小夠不著，另壹方面會讓手太緊張。
當手有資格在壹個八度內用五指按住負七和弦的鍵盤位置來練習保留音時，手指在拉伸狀態下更高難度的訓練會對手指的獨立性有很好的作用，但拉伸位置會讓手更緊張，所以練習時要多註意放松，千萬不要過度。
也可以用兩個音練習。
練習的音型可選用李主編的《兒童鋼琴指法練習》。
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也可以用兩個音練習。
練習的音型可選用李主編的《兒童鋼琴指法練習》。
(2)五指練習
為了訓練五指適應彈鋼琴的技術素質，許多鋼琴家和鋼琴教育工作者編制了非常豐富多樣的五系統練習。每位老師在教學中都會根據學生的實際情況和需要，在不同階段給學生安排合適的練習。這裏沒有必要也不可能把那些練習單獨列出來。我在這裏只是想調整壹下修行的原則和目的。
(1)強調針對性和目的性。
對於機械性質的基礎練習，我們提倡少而精，關鍵是要有壹個防禦。有針對性有目的的練習針對每個孩子不同的弱點，目的性越強，針對性的練習選擇就越合適，練習效果就越好，就能越有效果。反之，會造成極大的浪費。主要危害是機械重復太多影響註意力集中，傷害孩子對音樂的敏感反應。我們家長切不可打著加強基本功的口號，盲目要求孩子做過度的機械練習。
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(2)強調專註
基礎練習必須集中精力才能有效。比如，要訓練我們的手指敏捷有力，就需要訓練我們的手指快速揮鍵。在擊鍵之前，妳需要做好積蓄力量的準備；壹瞬間，妳需要做出爆發性的努力，才能快速的揮動手指，敲擊琴鍵。如果妳不集中註意力，妳就不能兩者兼顧。練等於白練，得不到結果。所以要引導孩子明白基礎練習的意義，知道做任何事情只要達到目的就是幸福，幫助孩子樹立練習自覺和吃苦的精神，做到專心和認真。
(3)重視訓練方法
任何時候，我們都在強調註意的方法，希望好的練習能夠幫助孩子達到想要的效果。這裏也有壹些具體方法的提示:
1分階段圍繞最薄弱點進行訓練，介紹重點，要求明確。
訓練“攤子”鋪得太大太廣，分散註意力不會取得好的效果。
2要有效地練習。
任何訓練總有壹個從量變積累到質變的過程。就是不能急躁，不能對訓練結果無動於衷。每練壹個，比如練壹個音型，為了達到訓練要求，沒有突破性的進步是不會輕易停下來的。如果每次訓練都切實可行，循序漸進，久而久之就會有質的飛躍。
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3要對訓練項目、訓練時間、訓練量進行科學安排，做到心中有數。
當然，對於幼兒來說，主要還是要靠家長來掌握。特別是要防止過度訓練造成的手部損傷。
4以上分手訓練。
分手訓練可以更加註重每壹個手指、每壹個動作的要求，同時可以兼顧手部的旋轉和休息，效果比雙手同時練習要好。
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Op代表作品的代號，比如Op.10-3代表第十首作品的第三首歌。
華爾茲(華爾茲)
肖邦著名的圓舞曲，相信小朋友壹定聽過！肖邦在維也納的時候，這些圓舞曲用了維也納圓舞曲三拍的節奏，再加上優美的曲調和抒情性，還練就了高度的鋼琴技巧，所以肖邦的圓舞曲適合聽和彈，不適合跳！
◎降E大調第1圓舞曲，作品18。
◎A小調第三華麗圓舞曲，作品34-1
◎降D大調第六圓舞曲《小狗》作品64-1
《狗華爾茲》是壹首描述喬治·桑的狗追他尾巴的歌曲。因為歌曲很短，所以也叫《分鐘》。
◎C小調第七圓舞曲，作品64-2
◎降A大調第八圓舞曲，作品64-3
降A大調第九圓舞曲，作品69-1
◎B小調第10圓舞曲，作品69-2
◎E小調第14圓舞曲，作品後
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鋼琴協奏曲
肖邦不太喜歡弦樂器，所以他的鋼琴協奏曲(主要是鋼琴和管弦樂)只有兩首。第二協奏曲第二樂章是寫給初戀情人的壹封美麗的“情書”。可以聽聽！
◎F小調第二鋼琴協奏曲Op.21第壹樂章
◎F小調第二鋼琴協奏曲Op.21第二樂章
◎F小調第二鋼琴協奏曲作品21，第三樂章
夜曲(夜曲)
夜曲是由英國鋼琴家、作曲家菲爾德首創的壹種音樂形式，以優美的旋律為主。受他的影響，肖邦的第壹首夜曲以旋律為主，但後來的夜曲加入了更豐富的內容，而不僅僅是優美的旋律，所以是肖邦獨特風格的夜曲。
降B小調夜曲第1號作品9-1
降E大調第二夜曲作品9-2
練習曲(練習曲)
學鋼琴的壹定會彈肖邦的練習曲！這些曲子運用了高度的鋼琴技巧，包括快速八度，三六度連續平行等等。但是，這些練習曲不僅是為了教學，也是為了藝術。演奏者必須兼顧技巧、節奏、旋律、和聲以及音樂的情感表達，所以還是很受樂迷歡迎的。
◎E大調第三練習曲《離別》
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◎E大調第三練習曲《離別》作品10-3
這首練習曲是肖邦離開波蘭去巴黎時創作的。離開祖國，思念家鄉的感情都表露無遺。
◎降G小調第四練習曲《黑鍵》。10-4.
◎C小調第12號練習曲《革命》。革命性的操作10-12
這首歌是肖邦在聽說波蘭被俄國占領後創作的。
前奏曲)作品28
《作品28之二十四首前奏曲集》是肖邦晚年為了籌集休養的旅費而創作的。
◎E小調第四前奏曲《窒息》
◎B大調第11號前奏曲《龍飛》
◎降D大調第15號前奏曲《雨滴》
◎此前奏因左手節奏如雨滴聲而得名。
◎F大調第23前奏曲《快樂的船》
◎降D大調第24號前奏曲《暴風雨》
波蘭舞曲(波蘭舞曲)
波蘭舞曲是以宮廷為中心的雄壯有力的民族舞曲。肖邦七歲的時候就創作了兩首波蘭舞曲(G小調和降B大調)，後來他不僅創作了舞曲，還創作了波蘭詩歌！
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◎波蘭舞蹈No.3《軍隊》A專業:MilitaryOp.40-1
象征著波蘭國旗精神的宏偉。
◎降A大調第六波蘭舞曲《英雄》HeroicOp.53
瑪祖卡(瑪祖卡)
馬卡卡舞曲是波蘭東普魯士和俄國之間地區農民的民間舞曲。熱愛祖國的肖邦寫了55首馬科科舞曲，把鄉愁化作了豐富的旋律。
降B大調第五號馬奎卡舞曲，作品7-1
奏鳴曲(奏鳴曲)
肖邦不喜歡被固定的奏鳴曲式束縛，所以他的創作只有兩首奏鳴曲。其中，二號第三樂章中的《葬禮進行曲》是西方葬禮中的葬禮曲。
◎降B小調第二奏鳴曲作品35第三樂章“葬禮”
(馬爾凱·富納布雷)
其他著名歌曲
以下歌曲也是肖邦的名曲:
◎C小調幻想即興曲——即興曲. 66
◎船歌f大調BarcarolleOp.60。
F小調第四敘事曲，作品52-4