郭敬明電影《爵跡，是如何做出國產網頁遊戲效果的

像巴甫洛夫著名的“刺激－反射”實驗裏的狗壹樣，公眾對每壹部郭敬明新電影都形成了“自然黑”的條件反射。但真的沒法責怪公眾，新電影《爵跡》預告片自己又加固了這個條件反射機制。

6 月 11 日的上海電影節上，郭敬明公布了自己執導的 3D 魔幻電影《爵跡》的首款預告片。預告片展示了之前壹直宣傳技術賣點：全球首創的“3D 掃描＋動作捕捉”結合系統。

在預告片放出之後，各大門戶娛樂版和微信公眾號萬箭齊發，把《爵跡》畫面吐槽得體無完膚：從人物到動作再到背景，壹股濃郁的國產網頁遊戲感撲面而來。

不看人物的話，動作戲確實是勾起了很多人小時候背著父母，緊張地通關玄幻題材頁遊的青春記憶。很多看過預告片的觀眾都反映，手不自覺地癢起來，非常渴望控制人物跑動的操作感。

而《爵跡》裏戲份很重的玄幻怪獸們是這樣的。毛發光滑閃亮，自帶永遠保持 45 度光線的精確打光師。

當然，愛範兒（微信公眾號：ifanr）不是來加入吐槽大軍的，而是想從技術角度分析，這壹套聽起來挺酷炫的“3D 掃描＋動作捕捉”怎麽就拍出這種讓人出戲的效果？《爵跡》的其中壹張定裝照或許就是答案。

這張官方定裝照中，範冰冰、王源他們身上臉上都布滿了“麻子”，這些就是光學標識點（Markers）。通過使用高速相機捕捉目標物的光學標識點，演員的動作和表情能被記錄下來。

後期制作人員會在特效模型上加上這些動作和表情的運動軌跡，看上去特效模型就有了演員的動作和表情。通過這種方式，演員就能“演”壹個虛擬的 CG 角色。再加上專業綠幕配合後期制作的場景，演員“演”的 CG 角色就能置身在任何劇情需要的虛擬場所。

早在 2005 年彼得·傑克遜執導的《金剛》中，安迪·瑟金斯就運用了這個技術出演了大猩猩金剛。通過這種動作捕捉技術得到，安迪·瑟金斯才能傾情演出金剛在帝國大廈悲傷的咆哮。

（圖自：modomeu）

可能妳對安迪·瑟金斯的臉不熟，但妳壹定不會對他演過的角色感到陌生：《魔戒》裏的咕嚕姆、《猿星崛起》裏的猩猩領袖凱撒等。

（圖自：businessinsider）

近年有越來越多的演員願意做這種“不露臉”的差事。比如“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇在?2013 年上映的《霍比特人2 史矛革之戰》中演壹條惡龍。

最近陪男朋友看《魔獸》的妹子唯壹不打瞌睡的寄望就是吳彥祖，但她們怎麽都找不到。因為吳彥祖演的是獸人反派古爾丹（見下圖），用的也是動作捕捉技術。

他們都不得不在身上和臉上安上光學標識點，最大程度調動臉部肌肉，並在綠幕前神神叨叨地跳來跳去。

雖然稱不上前衛，但技術並沒有問題，那麽郭導的《爵跡》是出了什麽問題？

觀察前面提到的動作捕捉技術的使用對象，我們可以發現後期建模出來都是猩猩、龍、獸人這樣的怪物，但《爵跡》自認為創新地制作出的卻是壹個個人。所有簡單來說，郭導是讓人演人。

因為光學標識點數量有限，高速攝像機靈敏度也有限，因此相機捕捉到的只是最大幅度活動的那部分表情動作。而且，捕捉到的表情動作幅度也會比演員表現出來的小得多。這也解釋了為什麽動作捕捉演員表演時表情如此猙獰——盡量讓角色表現出來的表情豐富點。

人類角色表情要求非常復雜，如果要用動作捕捉技術來實現“人演人”，必然會讓角色表情僵硬。

不幸的是，《爵跡》自己找的這批演員，幾乎個個都就有面癱傾向。

郭敬明在很多場合都表達過對技術的尊重，但他的好萊塢特效團隊不可能沒有告訴過他，動作捕捉技術和他的那批禦用演員們不匹配到什麽程度。

向技術示愛的成本太低了，而郭敬明這位優秀的產品經理當然明白“光是談談”的收益有多高。當壹旦觸及到“更換演員班底”這樣的核心，技術作為營銷口號的本質就只能暴露，別無他途。

但是暴露也沒關系，外界的任何非議，只會讓他和他的團隊陷入“全世界與我為敵，我們更加要團結”的悲壯氛圍。壹如他所有作品都會提及的主旨。